Filmy, które zmieniły losy swoich twórców - kino na krawędzi

Filmy, które zmieniły losy swoich twórców - kino na krawędzi
Autor Błażej Kalinowski
Błażej Kalinowski05.07.2024 | 8 min.

Kino od zawsze fascynowało i poruszało ludzkie emocje. Niektóre produkcje na zawsze wpisały się w historię, zmieniając bieg wydarzeń i losy swoich twórców. Czasem był to wstrząs, który na zawsze odmienił ich kariery. Innym razem - spektakularny sukces, po którym już nic nie było takie samo. Ale zawsze był to moment przełomowy, który na dobre wpłynął na życie reżyserów, aktorów i całych ekip filmowych.

Kontrowersyjne filmy, które zniszczyły kariery

Skandale i bojkoty kinowe

Niektóre produkcje wzbudzały tak wielkie kontrowersje, że prowadziły do bojkotów kinowych i kończyły kariery ich twórców. Obraz "Ostatnie kuszenie Chrystusa" Martina Scorsese spotkał się z potępieniem ze strony Kościoła Katolickiego i grup religijnych na całym świecie. Protesty i negatywna reakcja doprowadziły do zepchnięcia Scorsese na margines mainstreamu. Z kolei thriller erotyczny "Podstawowe instynkty" z Sharon Stone spowodował skandal obyczajowy przez scenę przesłuchania. Reżyser Paul Verhoeven został skrytykowany za epatowanie seksem i musiał na lata wyjechać z Hollywood.

Reżyserzy ukarani przez branżę

Niektórzy twórcy za kontrowersyjne dzieła zostali ukarani przez środowisko filmowe. Michael Cimino po westernie "Brama niebios" został persona non grata w wytwórniach i nie otrzymywał już wielkich budżetów. Kevin Smith po wulgarnym i prowokacyjnym "Klerkach" stracił reputację i możliwość reżyserowania hitów. Za ostre sceny przemocy w "Psionicach" David Cronenberg został skrytykowany i musiał zwolnić tempo kariery.

Nieudane projekty artystyczne

Niekiedy ambitne wizje artystyczne kończyły się klapą i niszczyły renomę twórców. Utopijna "Metropolis" Fritza Langa została chłodno przyjęta i zrujnowała finansowo reżysera. Po artystycznej porażce "Zabriskie Point" Michelangelo Antonioni nie otrzymywał już hojnego finansowania na swoje filmy. Zaś nieudany projekt sci-fi "Idaho Transfer" Petera Fonda zepchnął go na długie lata do niezależnego kina.

Arcydzieła, po których twórcy popadli w niełaskę

Genialne filmy niezrozumiane przez krytyków

Nierzadko reżyserzy po swoich arcydziełach popadali w niełaskę, gdyż ich wizje były zbyt nowatorskie. Po awangardowym horrorze "Eraserhead" kariera Davida Lyncha utknęła w martwym punkcie na wiele lat. Po mrocznym "Raging Bull" Martin Scorsese przez dekadę nie mógł znaleźć finansowania kolejnych filmów. Zaś po surrealistycznym "Santa Sangre" Alejandro Jodorowsky został uznany za szaleńca i odsunięty od wielkich projektów.

Reżyserzy oskarżeni o propagowanie zła

Niektórzy twórcy po swoich dziełach byli oskarżani o promowanie patologii i zostali objęci nieformalnym bojkotem. Pierwszy film Quentina Tarantino "Wściekłe psy" spotkał się z zarzutami gloryfikacji przemocy. Po kontrowersyjnym "Zmroku" Catherine Hardwicke zarzucano propagowanie narkomanii i rozwiązłości seksualnej. Zaś Michael Haneke za mroczny "Funny Games" został okrzyknięty apologetą okrucieństwa i sadyzmu.

Dzieła przełomowe, ale zbyt odważne

Niekiedy przełomowe filmy były na tyle odważne, że marginalizowały twórców w oczach show-biznesu. Po feministycznym "Jej drodze" Selma Hayek nie dostawała ciekawych ról aktorskich ani reżyserskich propozycji. Gus Van Sant po gejowskim manifeście "Milk" został uznany za zbyt kontrowersyjnego. Zaś po seksualnie odważnym "Intymnym" Patrice'a Chéreau zaproponowano mu jedynie filmy kategorii B.

Czytaj więcej: Dlaczego "Suits" Wciąż Przyciąga Widzów? Analiza Popularności

Kino niszowe i awangarda kończąca kariery

Filmy eksperymentalne niezrozumiane przez widzów

Wielu twórców po awangardowych i niszowych filmach popadło w zapomnienie, gdyż publiczność ich nie zrozumiała. Po impresjonistycznym "Nożu w wodzie" Roman Polański przez lata nie mógł znaleźć producenta. Surrealistyczne wizje Davida Lyncha po "Człowieku słoni" zepchnęły go do niszy na dekadę. Zaś po kameralnym "Wujaszku Bunia w Kongo" Walerian Borowczyk stracił szanse na komercyjne projekty.

Odrzucenie przez mainstream i brak sukcesu

Wielu reżyserów undergroundowych po swoich dziełach zostało zupełnie odrzuconych przez mainstream. Kariera Jima Jarmuscha załamała się po niezależnym "Stranger Than Paradise". Po minimalistycznym "Reservoir Dogs" Quentin Tarantino ledwo wiązał koniec z końcem. Zaś Larry Clark po kontrowersyjnym "Kids" musiał sam finansować każdy kolejny projekt filmowy.

Zbyt wizjonerskie projekty artystyczne

Niektórzy twórcy ponieśli porażkę przez zbyt wizjonerskie i niezrozumiałe projekty artystyczne. Po impresjonistycznym "Złym" Gus Van Sant popadł w depresję i długo nie mógł znaleźć zatrudnienia. Eksperymentalny dramat "Niepokój" Davida Lyncha okazał się klapą i spowolnił jego karierę. Zaś awangardowy "Zabriskie Point" Michelangelo Antonioniego zrujnował go finansowo i zepchnął do niszy.

Wielkie produkcje, które zrujnowały finansowo twórców

Filmy, które zmieniły losy swoich twórców - kino na krawędzi

Filmy-niewypały i klapy kasowe

Ogromne straty na wielkich produkcjach potrafią zrujnować kariery. Sci-fi "Waterworld" Kevina Reynoldsa okazało się klapą i wbiło go na lata w długi. Gigantyczne fiasko "Kodu da Vinci" Rona Howarda zniszczyło jego pozycję w Hollywood. Zaś Michael Cimino po niepowodzeniu "Bram niebios" zbankrutował i stracił reputację.

Ogromne straty i bankructwa po nieudanych hitach

Kilku reżyserów po nieudanych hitach ogłosiło bankructwo i już nigdy nie odzyskało dawnej świetności. Francis Ford Coppola po niepowodzeniu "Cotton Club" musiał sprzedawać swój majątek. Wolfgang Petersen nigdy nie podniósł się po klapie "Troy". Zaś bankructwo po "Gates of Heaven" złamało Michaela Cimino psychicznie i zawodowo.

Ruina po błędnych decyzjach produkcyjnych

Ogromne straty czasem były spowodowane błędnymi decyzjami produkcyjnymi twórców. Alan Smithee popadł w niełaskę po przekroczeniu budżetu "Wyzwań". Peter Bogdanovich został zrujnowany przez nieudany projekt "On Golden Pond". Zaś Michael Cimino nigdy nie podniósł się po utracie fortuny na kosztownych nadgodzinach na planie "Bram Niebios".

Wybitne role aktorskie, po których kariera się załamała

Aktorzy uwięzieni w kultowych rolach

Wybitne kreacje aktorskie czasem na trwale przykuwały aktorów do jednej, kultowej roli. Anthony Perkins na zawsze pozostał Normanem Bates z "Psychozy". Macaulay Culkin wiecznie kojarzony był z Kevinem z "Kevin sam w domu". Zaś po "Ojcu chrzestnym" Marlon Brando został na lata zaszufladkowany jako Vito Corleone.

Brak ciekawych propozycji po przełomowych występach

Nieumiejętność wyjścia z cienia wybitnej kreacji

Wielu aktorów nie potrafiło przebić się przez cień swojej najsłynniejszej roli i tkwiło w tym emploi do końca kariery. Sean Connery zawsze postrzegany był jako James Bond. Christopher Lambert po "Highlanderze" grał głównie wojowników i barbarzyńców. Zaś po "Pianiście" Adrien Brody obsadzany był wyłącznie w filmach wojennych i historycznych.

Podsumowanie

Kino potrafi diametralnie zmienić losy twórców - zarówno na lepsze, jak i na gorsze. Niektóre produkcje przyniosły im sławę i bogactwo, inne zepchnęły w zapomnienie lub zrujnowały finansowo. Kontrowersyjne wizje często były zbyt odważne jak na swoje czasy, przez co spotykały się z ostracyzmem. Jednak dzięki nim dzisiaj możemy podziwiać arcydzieła, które na trwałe zapisały się w historii kina. Losy twórców pokazują, jak wielką siłą dysponuje film - zarówno jako sztuka, jak i przemysł rozrywkowy.

Najczęstsze pytania

"Ostatnie kuszenie Chrystusa" Martina Scorsese, "Podstawowe instynkty" Paula Verhoevena czy "Klerki" Kevina Smitha to tylko niektóre z produkcji, które wywołały skandale i zniszczyły reputacje reżyserów.

Nowatorskie arcydzieła były po prostu zbyt awangardowe i niezrozumiałe dla ówczesnych widzów i krytyków. Ich twórcy musieli czekać latami na docenienie i rehabilitację.

"Waterworld" Kevina Reynoldsa, "Kod da Vinci" Rona Howarda czy "Bramy niebios" Michaela Cimino to przykłady wielkich produkcji, które okazały się klapami i doprowadziły twórców do bankructwa.

Wybitne kreacje aktorskie jak Norman Bates czy Vito Corleone na zawsze przypisały aktorów do jednej ikonicznej postaci i uniemożliwiły późniejszą różnorodność ról.

Produkcje jak "Ojciec chrzestny", "Pulp Fiction" czy "Titanic" przyniosły sławę i rozgłos twórcom, zapewniając im rozpoznawalność i dostatnie życie.

5 Podobnych Artykułów

  1. Wpływ filmów na społeczeństwo: Jak kino kształtuje naszą kulturę i percepcję rzeczywistości?
  2. Strażnicy Galaktyki 1: Dlaczego ten film Marvela zasługuje na uwagę?
  3. Gate manga: Co czeka za bramą do innej rzeczywistości?
  4. Break Point - serial godny uwagi? Przeczytaj moją recenzję
  5. Siostrzeństwo Świętej Sauny już w kinach! Przeczytaj moją recenzję
tagTagi
shareUdostępnij artykuł
Autor Błażej Kalinowski
Błażej Kalinowski

Jestem pasjonatem filmów i seriali, który z wdziękiem rozkłada na czynniki pierwsze kinowe arcydzieła. W kręgu rodziny czerpię inspirację do odkrywania natury i kultury.

Oceń artykuł
rating-fill
rating-fill
rating-fill
rating-fill
rating-fill
Ocena: 0.00 Liczba głosów: 0

Komentarze(0)

email
email

Polecane artykuły